在这个过程中，有的时候是先把关键剧情象征化、隐喻化，再放入故事里面，用奥萝尔的桥段和卢米安的臆想来配合来消除不协调的部分，有的时候则是先有明面故事，接着才考虑放入哪段实线剧情，怎么象征化，总之，是一个两头靠拢的过程。

完成了这些，后面还有标好写作注意点这一步。

什么意思呢？就是说某些角色某些故事的写作要点，比如，三个调查员的标注是正常写法，奥萝尔的标注是“卢米安的美化印象，深刻记忆的反复呈现，桥段对部分细节的弥合缝补，反常行为的一定展现，后面循环里更真人化有自我思维一些”，等等，等等。

后来交给审核的大纲里，我是把所有“实线”所有隐喻象征的解释都删掉了，只留下“明线”，我不希望我的故事讲完前，有人就已经知道答案，哪怕编辑也不行。

想清楚这些，就是正式写作了。

很多读者朋友经常有一个问题，是不是有了这么完善的大纲设置，后续就纯粹是按着这个走就行了？

答案是不可能的，灵感随时会有，有的时候不写到某个剧情，你根本发现不了后续更好的处理。

一个例子，写彼岸世界，奥萝尔和卢米安姐弟俩面对众多亡灵的时候。

我一方面是把奥萝尔推开卢米安这个关键点以比较简单的象征化形式放入进去，另一方面则会考虑怎么填充剩余的内容和细节。

很显然，“实线”里，奥萝尔只说了“我的，笔记”这句话，所以，更多的对话细节和故事发展需要卢米安自己去臆想，从奥萝尔里寻找灵感。

经过反复思量，我最终还是决定用比较二次元比较狗血的方式来完善这个剧情，当时想的是，这能很好地映射这是梦境，部分桥段源于这点。

但我又知道，这肯定会让不少读者不适，毕竟真的和整体画风不同，太古早煽情了。

我想了又想，受限于时间，实在没想到更好的处理方式，只能这么写出来，不过，想的过程中，我感觉这可以用回响的方式作为结尾啊！

那样一来，一是能更进一步展现梦境的本质夹杂着桥段，二是在第二遍回响的时候，有了前面的铺垫，有了令人不适的记忆，有了旁观乘客对过分煽情语言不够真实的评价，我可以把这句古早言情或者二次元的对白真正变成一把锋利的刀子，精准，动人。

过时的永远不是对白，而是怎么使用它。

也就是说，写到彼岸世界的时候，我才真正有了第一部梦魇的结尾。

最初预想又被放弃的结尾有两个：

一是卢米安逃出后，在另外的高山草场睡觉，又一次梦见了科尔杜村，梦见了奥萝尔，梦见了小伙伴，梦里的科尔杜村是那样的安宁那样的祥和，这是根据标题梦魇来的。

二是把镜头直接切到特里尔酒吧，卢米安又一次讲起了那个故事，